NEUGESTALTUNG DES T-ARTS-MAGAZINS
T-Arts ist am 21. Dezember 2014 umgezogen. Hier die Nachsendeadresse. Die alten Links sind weiterhin aktiv und leiten im besten Fall direkt auf die neue Seite zu dem jeweiligen Artikel. Ab Dezember 2014 werden Artikel nur noch auf der neuen Seite publiziert.
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Jahrgang 2010 |
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Christian von Aster, Markolf Hoffmann & Boris Koch
17 kleinen Geschichten um finstere Christkindelsmärkte, verschneite Waisenhäuser, verbrecherische Weihnachtsmannhorden, gleißende Wintermörder, prähistorische Schneemänner und pelztragende Superhelden, welche eigentlich nur auf den ersten Blick als frei erfunden erscheinen...
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Christian von Aster
Vier Fabeln ohne den üblichen Aster´schen Finsterwitz, sondern mit sanftem moralischen „Zeigefinger“. Es sind zauberhafte kleine Geschichten, die einem gerade in dieser so wenig weihnachtlich anmutenden Vor-Weihnachtszeit etwas Besinnlichkeit nahe bringen.
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Therapy?
Im März 2010 feierten „Therapy?“ ihr 20-jähriges Bühnenjubiläum im Londoner Club „Water Rats Theatre“, in welchem sie an drei Tagen den Fans drei unterschiedliche Sets präsentierten. Aus den Mitschnitten entstanden ist nun „We´re here to the end“ mit 36 (!) Stücken verteilt auf zwei Silberlinge, welche einen gewissen Bootleg-Charakter aufweisen – roh und kantig.
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Ordo Rosarius Equilibrio
Den Hörer erwartet eine düstere und insgesamt ruhige Musik. Dramatisch, geheimnisvoll, sanft, bedrohlich und vor allem eindringlich rufen Melodie und Stimme beim Zuhören ganz besondere Gefühle hervor. Eine unbestimmte Schwermütigkeit ergreift von einem Besitz...
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Solitary Experiments
„Compendium 2“ ist keine der üblichen Best-Of-Sammlungen, sondern eine Retrospektive mit bisher unveröffentlichten Songs. Zum Teil in enger Zusammenarbeit mit anderen Künstlern entstanden. Es wurden Titel anderer Bands remixt, sowie eigene Stücke neu interpretiert.
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Poll
„Poll“ erzählt die Geschichte eines 14-jährigen Mädchens – durch den Tod der Mutter herausgerissen aus der bekannten Berliner Umgebung – welches sich in einer fremden Welt zurechtfinden muss (...) Der Film imponiert u.a. durch die perfekte Symbiose aus beeindruckenden Kulissen, atemberaubenden Bildern und erstklassigen Schauspielern.
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O. Children
„O. Children“ verneigen sich mit ihrem selbstbetitelten Debüt vor den herausragenden Künstlern der Post-Punk- und Goth-Rock-Ära der End-70er und 80er Jahre. Vor allen Dingen „Bauhaus“ wären hier zu nennen. Oder „Gang Of Four“, „The Smith“ und „Joy Division“...
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New Model Army
Zum 30jährige Bandjubiläum erscheint „Anthology“ – eine nicht alltägliche, von der Band persönlich zusammengestellte Best-Of-Veröffentlichung. Diese besteht aus zwei CDs mit insgesamt 30 Titeln. Dazu gibt es noch drei (!) DVDs, welche neun Stunden Filmmaterial beinhalten.
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Veil Veil Vanish
Die Klanglandschaften von „Veil Veil Vanish“ bewegen sich zwischen Melancholie, Leidenschaft, Eingängigkeit und Dynamik. Kraftvoll und zugleich sensibel. Intensiv und eindringlich. Zuweilen erinnern die wunderbaren Stücke der fünf Musiker aus San Fransisco in gewisser Weise an „The Cure“.
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The Mist Of Avalon
Dezente New-Wave-Gitarrenlinien, sanfte synthetische Klänge und Melodien und abwechslungsreicher, eindringlicher, teils mehrstimmiger Gesang – gelegentlich von härteren Zwischentönen unterbrochen – sorgen für eine Stimmung zwischen Melancholie und Schwermut.
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Leichenwetter
Fast durchweg wurden epische Worte klassischer deutscher Dichter – wie beispielsweise Ernst Stadler, Georg Trakl und Heinrich Heine – vertont. Hymnisch, düster oder auch hart rockend, variationsreiche Arrangements, eindringliche Gitarrenläufe, phantasievoll eingesetzte Keyboards, Streicher, Klavier und akustische Gitarren sind die unterschiedlich eingesetzten Ingredienzien.
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Goja Moon Rockah
Das Album ist eher schrill, bunt, ironisch zu nennen. Etwas zum „Spaß haben“. Der Titel „Libido Cowboys“ des dritten Albums der Electro-Pop-Combo ist Programm – folgen doch die anderen neun Songs dem Thema Liebe, Sex, Träume und Sehnsucht getreulich nach.
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Hocico
Der Albumtitel (dt.: Zeichen des Zorns) ist Programm. Sowohl Musik als auch Stimme klingen aggressiv und stellenweise erbarmungslos. Die Beats hämmern bestimmend und lösen Knopfnick-Reflexe aus. Doch zeigen sich „Hocico“ auch von einer anderen Seite...
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Markus Heitz
Zum ersten Mal wurde eine Kurzgeschichte aus der Feder Markus Heitz´ als Hörspiel umgesetzt: Untote wandeln unter den Menschen. Die Medienindustrie hat sich diesen Umstand zunutze gemacht und verdient mit Zombiefilmen viel Geld. Die Darsteller – echte Zombies – werden zu Stars gemacht. Glorreiche Zeiten für die Filmkonzerne.
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Pink Turns Blue
Der perfekte Soundtrack für triste und einsame Herbsttage. Tage, welche mit einem sehnsuchtsvollen Blick aus dem Fenster auf dichten Nebel, der alles verschlungen zu haben scheint, beginnen. Die deutsch/englischen Formation garantiert wunderschöne handgemachte Musik voller Melancholie, Schmerz und Leidenschaft.
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Combichrist
„Combichrist“ sind variantenreicher geworden. Man baut nicht einzig auf technoide Rhythmen und aggressiven „Gesang“, wobei diese Elemente selbstverständlich im Vordergrund stehen. Durch den etwas abwechslungsreicheren Einsatz seiner Stimme und sphärischer Klänge sorgt Andy LaPlagua auch für eine gewisse Atmosphäre.
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Atrocity feat. Yasmin
Folkloristische Instrumentierung, der vielfältige Einsatz von Percussions und Yasmins eindringliche, beschwörerische und umschmeichelnde Stimme entführen den Hörer in fremdartige Welten. (...) Atmosphärische als auch rockige Nummern wechseln sich ab.
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Ashbury Heights
Eingängige Melodien niesten sich im Gehörgang ein. Mit einem unterkühltem Sexappeal wird der Charme der 80er-Jahre in die Gegenwart transportiert. „Ashbury Heights“ stehen für lockere Rhythmen, frische Melodien, etwas Pathos und variantenreichen Gesang – mehrstimmig oder im Wechsel.
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Stahlmann
Härte, Schwere und Glanz. Die silbrigen Hände erzeugen die entsprechend harten oder auch melodiöse Gitarren-Riffs. Mit elektronischen Klängen ergänzt ergibt die Mischung aus Electro und Metal etwas äußerst Tanzbares.
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Letzte Instanz
In den letzten Jahren hat die Band ihren Stil verfeinert und setzten schon mit dem 2009 erschienenen Album „Schuldig“ weitestgehend auf melodischen und dynamischen Rock. Das Album „Heilig“ ist stilistisch und textlich eine Fortschreibung, der zweite Teil einer Trilogie.
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Deine Lakaien
Die beiden Musiker ziehen mit „Indicator“ nach 25 Jahren Bandgeschichte eine Art Resümee und wagen damit auch einen Neuanfang: Suchen, finden, testen und erfahren – das ist ihre eigene Legende. Sie lösen sich von Klischees und Überflüssigen und haben sich dabei selbst gefunden.
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Faith and the muse
Zwei aufwändig zurechtgemachte Butoh-Tänzerinnen ziehen die Blicke auf sich, um einen sofort in diese teils fremde Welt zu entführen. (...) Aus Violine, Cello, Gitarren, Bass, Schlagzeug, Taiko und Percussions entsteht eine einmalige Mischung, derer man sich nur schwerlich entziehen mag.
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Stefan Heilemann (Heilemania)
Ein Buch voller Bilder, bei deren Betrachtung man wirklich nicht weiß, ob man lachen, weinen oder schreien möchte. Stefan Heilemann gestaltet seine Kunst auf der Grundlage von Fotografien. Diese werden bearbeitet, zerstückelt, neu gefügt, verfälscht, verzerrt und damit in „Unmöglichkeiten“ verwandelt.
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Front Line Assembly
Sanfte Melodiebögen werden mit harten elektronisch nachbearbeiteten Gitarrenriffs geschlossen, was einen ganz besonderen Reiz ausmacht. Mit Härte, Innovation und Frische kehrt „Front Line Assembly“ mit „I.E.D.“ zu den Tugenden des Industrial zurück und verbinden diese mit stimmungsvoll-dunklen Electro.
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Alexander Nym (Herausgeber)
Abwechselungsreich, interessant, kurzweilig, wissen-schaftlich – alle Beiträge geben auf das Unter-schiedlichste tiefe Einblicke in die hinter- und unter-gründigste „Jugendkultur“ (ohne Altersbegrenzung!) der Gegenwart: der „schwarzen Szene“.
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Myk Jung & Klaus Märkert
Die Texte sind eher umgangssprachlich gestaltet und manchmal ziemlich grob. Und der Titel sagt es dann schon aus: total meschugge. Erzählungen von wilden Liebreiz, schrägen Humor und einer Phantasie, die auf das Schönste aus der Art geschlagen ist.
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Laabs Kowalski
Diese Notizen sind wirklich zu schräg. Das Lachen kommt automatisch. Unsere heutige reale Welt ist schon so konfus und wenn man die Details betrachtet auch nur noch absurd. (...) Ein Buch für leicht Durchgeknallte.
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Blind Effects
Mit dem Album „Heartland Sound Formation” haben „Blind Effects“ einen extrem tanzbaren Sound für die „härtere“ Fraktion geschaffen. Mit kreischender Gitarre, viel Sythies, kräftigen Bässen und einem Rhythmus, der so richtig ´reinhaut.
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XMH
Gibt es den Begriff Dark-Techno schon? Hiermit wäre der Stil wohl treffend beschrieben. Auf jeden Fall locken die harten Beats auf die Tanzfläche.
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Christ vs. Warhol
Punkige Gitarrenriffs, treibende Basslinien, ein abwechslungsreicher und tanzbarer Rhythmus und der charakteristische Gesang von eveghost bilden die Basis für einen modernen, melodiösen Goth-Rock-Cocktail, der seine Wurzeln nicht verleugnet.
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Rome
Die warme dunkle Stimme wird vor allem von akustischen Instrumenten begleitet: Klavier, Gitarre, Akkordeon und Streichinstrumente. Nur wenig unterstützt von Elektronik. „Nos Chants Perdus“ von „Rome“ ist etwas ganz Besonderes - ernsthafte Chansons der dunklen Art.
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Eisbrecher
Alexx Wesselskys kräftige charakteristische Stimme jagen die intelligenten, zumeist deutschen Texte – ein einziges Mal bedient man sich der englischen Sprache – gleichsam in den Kopf und in die Beine. Dazu trägt selbstverständlich der Eisbrecher-typische Beat nicht unwesentlich bei.
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Andy Winkler
Etwa 60 Burgen, Schlösser und verlassene Orte stellt Andy Winkler auf über 180 Seite vor. Jedes einzelne wurde von ihm persönlich besucht und entsprechende Geschichten und Fakten erforscht. Sein Weg führte ihn dabei durch halb Europa.
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Megaherz
Diverse Meilensteine der Bandgeschichte „erstrahlen“ auf zwei silbernen Scheiben in neuem Gewand. Verantwortlich für die vielfältigen Remixe zeichnen sich zahlreiche überaus namhafte Vertreter verschiedener Stilrichtungen zwischen Electro und Rock.
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Lord Of The Lost
Das Album-Debüt der Band „Lord of the Lost“ wartet mit teils bekannten aber interessant gemischten Klängen des Genres „Gothic-Rock/Metal“ auf. Alle Songs vermitteln Leidenschaft und Intensität.
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De/Vision
Ein Album mit akute Ohrwurm-Gefahr. Ein Beat, der zum Tanzen oder zum sich Wiegen verführt. Melodien der Leichtigkeit vereint mit einer weichen Stimme schweben eindringlich in die Gehörgänge.
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Christian von Aster
„Troll!“ ist eine hintersinnige Geschichtensammlung über einen jungen Trolljäger. Allgemein bekannt ist, dass es böse, böse, böse Trolle gibt. Sie brennen Dörfer nieder und fressen kleine Kinder. Beispielsweise. So erzählt man sich jedenfalls.
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Thomas Manegold
Die sechs Kurzgeschichten sind keine „netten“ Geschichten, sondern bissig-satirisch-ironisch wortwenderische Spiegel. Und die elf Gedichte sind auch keine Gedichte, welche man mit einem goldfarbenen Stift und Herzklopfen in ein Poesiealbum abschreibt.
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Julien-K
Die Wirkung der vierzehn Titel steigert sich scheinbar bei jedem Hördurchgang; nicht zuletzt aufgrund eingängiger Refrains, einer mitreißenden Rhythmik und Ryan Shucks variablen Gesang. Manchmal aggressiv, manchmal sanft, mal laut, mal leise, meistens melodiös unterschiedliche Stimmungen transportierend.
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Dandelion Wine
Kein Album für jedermann. Es wird aber sicher seine Liebhaber finden. Liebhaber von fremdartigen Musikinstrumenten, sanftem weiblichen Gesang und einer Mischung aus Mittelalter und Moderne abseits des oft gehörten Mittelalter-Rocks.
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Porn
Dass „Nine Inch Nails“ als Inspirationsquelle gedient haben, ist ebenso wie der Einfluss von „Placebo“ zu erahnen. Die aus Frankreich stammende Band verbindet rockige Gitarren mit elektronischen Elementen zu einer „schlagkräftigen“ Einheit.
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Welle:Erdball
„Operation:Zeitsturm“ sind gut 80 Minuten modernes Märchen. Das Gute besiegt das Böse. Der Film erhebt nicht den Anspruch auf einen Oscar; auch geschichtlich ist nicht alles „korrekt“ ins Bild gesetzt. Jedoch ist die Idee wahrhaftig und es wird kein mahnender Zeigefinger erhoben.
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Autodafeh
„Autodafeh“ agieren ganz in der Tradition der klassischen Variante des EBM. Klare, tiefe Gesangslinien – teilweise im zweistimmigen Wechsel dargeboten – und eingängige, synthetische Melodieschleifen zeichnen das Album aus.
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Thomas Manegold
Der Autor setzt sich mit realen Welt auseinander und mit sich selbst. Selbstbesinnung und Rückbesinnung zugleich. Die Welt ist nicht schön. Nein, es gibt keine „heile" Welt. Und es hat keinen Sinn, die Augen und Ohren zu verschließen.
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Saudade
Die Lieder sind mal laut, mal leise, mal melancholisch, mal fröhlich. Sie handeln von Krankheit, von einer sich verändernden Welt, wirtschaftlichen Schwierigkeiten, Reisen mit seinem Sohn, von Religion und Sehnsucht.
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Blume
Elektro-Pop mit viel melancholischen und ruhigen Momenten und eine tolle Stimme sind die Mischung, welche Synthie-Pop-Fans begeistern dürfte. Auch Dark-Wave-Einflüsse sind unverkennbar vorhanden.
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Alien Skin
Auf „The unquiet grave“ sind schwere, ernste Gedanken verarbeitet und vertont. Melancholisch getragene Melodien, sehnsüchtig, sphärisch. Der Sound ist spärlich.
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NTRSN
„NTRSN“ haben sich der elektronischen Musik verschrieben. Wieder irgend so ein uninspirierter Electro-Kram, wird sich wohl manch einer fragen. Nein, „People like god“ ist Extraklasse.
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Unheilig
Die starke Stimme des Sängers, eindringlich, markant und emotionsgeladen, wird eingebettet in kräftige Gitarrenparts. Insgesamt etwas rockiger und härter als bei Vorgänger-Alben findet man auf der „Großen Freiheit“ sowohl temperamentvolle Stücke als auch Balladen.
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Absurd Minds
Auf dem vorliegenden Album haben die melodiösen Songs die Vorherrschaft. Ein gewisser EBM-Einfluss bleibt aber unverkennbar. Und die ebenfalls unverkennbare Stimme trägt die Texte mit unwahrscheinlich viel Gefühl...
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Access Zero
Die US-amerikanische Band baut auf poppige Melodien, technoide Klänge, tanzbare Beats und die angenehme Stimme von Elias Lewter.
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Das Merman
Beeinflusst von „böser, aber unwiderstehlich tanzbarer Club Music aus aller Welt“ haben Ludwig Luxx und Dieter Dietl, welche das Projekt im November 2007 aus der Taufe gehoben haben, vier technoide Tracks mit deutschen Texten geschaffen.
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Mantus
Mit „Demut" veröffentlichen Mantus wieder ein Werk voller schwarzer Melancholie.
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:Wumpscut:
Rudy Ratzinger, der kreative Kopf hinter :Wumpscut: geht mit seinem neuen Album zurück zu den Wurzeln. Rhythmisch, hart, melodisch und hauptsächlich mit Rudys rauher Stimme wird das teilweise etwas eingefahrene Genre „Electro“ bereichert.
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Zeromancer
Das Album ist eine Mischung aus kräftigem Industrial und melancholischer Romantik. Bei ruhigeren Stücken kann man sich fallen lassen und den traurigen Gefühlen Raum geben. Oder man schiebt bei den Songs mit härteren Beats und kräftigen E-Gitarren den Lautstärkeregler höher.
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In Strict Confidence
Das Album „La Parade Monstrueuse“ reifte drei Jahre. Die Wartezeit hat sich gelohnt. Manches erscheint vertraut, manches überrascht. Die dunkel-romantischen Melodien vereinen sich mit filigranen Arrangements oder rauhen Gitarrenakkorden.
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Pinoreks
Stimme, Gitarre, Bass und Schlagzeug – mehr braucht man nicht, um eine gelungene Melange aus Punk, Rock und Wave zu kreieren. Schnörkellosigkeit, eingängige Melodien und einfache Gitarrenriffs stehen im Vordergrund.
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Rome
Die vorliegende EP gewährt dem Erst-Hörer einen guten Eindruck vom Schaffen der Band. Die vier Songs sind düster, getragen, melancholisch. Chansonartig. (...) Virtuoses Geigenspiel unterstreicht im wahrsten Sinne des Wortes die Dramatik der Lieder.
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Nachtmahr
Soundtechnisch orientiert sich das Projekt sehr stark an den „Errungenschaften“ aus dem Technobereich. Harte Beats stehen im Mittelpunkt. Die einfachen deutschsprachigen Texte werden aggressiv schreiend vorgetragen.
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Nitzer Ebb
Ein cooler elektronischer Sound ohne die heutzutage oft gehörten monotonen Technobeats und bis zur Unkenntlichkeit verzerrtem „Gesang“. Die englische Formation setzen nicht auf bedingungslose Härte. Neben der Rhythmik wird Melodie großgeschrieben.
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Mark Benecke
Wer dachte, hinter „Vamipre unter uns!“ verbirgt sich eine gruselige, schaurige Blutsaugergeschichte, hat sich gründlich geirrt. Das Buch beinhaltet drei Themen, die wissenschaftlich fundiert und/oder mit Interviews eruiert wurden.
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Pulcher Femina
Eine angenehme, warme Stimme bringt dem Zuhörer melodiösen Songs in englischer Sprache zu Ohren. Der Sound hat balladeske Merkmale: romantisch, traurig, dunkel und doch ohne Verzweiflung.
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Thomas Sabottka
Sechs Geschichten – nicht nur zum Lachen. Skurril und doch irgendwie alltäglich. Sehr ernsthaft vorgetragene skurrile Erlebnisse, wie sie Sie und mich jederzeit auch erwischen könnten.
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Die Perlen
Zehn Jahre „Die Perlen“ – zehn Jahre Telektroponk! Minimalistische Töne. Electro - vom Punk angehaucht. Jugendlich frech.
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Various Artists
Bei dieser Compilation handelt es sich nicht etwa einfach um eine Krach-Bum-Anti-Weihnachts-Scheibe. Nein. Teilweise romantisch, besinnlich, nachdenklich. Oder auch lustig. U.a. mit „Feinflug“, „Die Perlen“ und „Tyske Ludder“.
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Zeromancer
Diese Auskopplung unterscheidet sich erfreulicherweise von denen anderer Bands, bei welchen oftmals ein einziger Titel erbarmungslos vervielfältigt wird. Zeromancer vereinen mit ihrer Symbiose aus aufreizendem Gitarren-Rock und Electro-Pop zwei Fan-Lager. Fantastisch!
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Pressure Points
Es wäre falsch, hier auf einen uninspirierten Abklatsch altbekannter Death-Metal-Pfade zu deuten. (...) „Remorses to rembemer“ ist ein ambitioniertes Debüt, das stellenweise zu brillieren versteht und den Spagat zwischen Härte und Harmonie schafft.
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